Jonas qui vient d'avoir 30 ans.

Je me souviens du titre d’un film qui jouait dans les années ’80 : Jonas qui aura 20 ans à l’an 2000.

Je n’ai jamais vu le film, mais le titre m’est toujours resté en mémoire. Cela vient du fait que dans ce bar où nous avions l’habitude de pocher nos cours au Cégep, l’affiche est restée accrochée au mur pendant des mois. Et comme ce bar était en quelque sorte notre seconde maison, forcément, ces quelques mots me sont restés pour les avoir lus et relus des centaines de fois sans m’en rendre compte.

C’était au début des années ’80 et la bière aidant, il m’arrivait souvent de penser à ce que serait le monde à l’an 2000 quand d’aventure il m’arrivait de m’attarder dans ce bar. Il m’était bien difficile de me dire si ce petit Jonas dont il était question avait de la chance ou pas de toucher un jour ses 20 ans au tournant du millénaire, mais je me disais que tout de même, c’était quelque chose d’un peu science-fiction que de se projeter aussi loin dans l’avenir. Car l’an 2000, c’était quelque chose que nous évoquions depuis la petite école et que dans nos imaginations débordantes nous apparaissait comme le summum de quelque chose qui allait sans doute se situer entre Stanley Kubrick et Monsieur Spock.

Mais le titre de ce film 1000 fois répété dans ma tête d’étudiant peu scrupuleux de la ponctualité scolaire fut, je crois le premier élément qui me fit réaliser que cette date (l’an 2000) n’était plus tout à fait fantaisiste. Calculée comme ça, selon la vie humaine et en prenant comme repère un gamin, elle devenait douloureusement concrète.

Ce matin, dans mon lit et alors que le sommeil se battait en duel avec le réveil, le titre de ce film m’est revenu et j’ai réalisé non sans étonnement que cet enculé de Jonas avait maintenant 30 ans et que s’il continuait ainsi, il allait bientôt atteindre les 50 ans et que là, vraiment, il allait commencer sérieusement à me faire chier. J’ai pensé qu’il serait peut-être bon de payer quelqu’un pour abattre ce Jonas, cet empêcheur de dormir en rond qui s’obstine par des moyens détournés à nous souligner l’inexorable avancée de nos corps plus tout à fait jeunes et déjà fortement éprouvés par la marche du temps. Je songe à mettre un contrat sur son nom.

Comme ça, gratuitement.

Tout ça pour dire que je viens d’atteindre mes 47 ans et que la semaine dernière, j’ai découvert dans ma barbe une concentration inquiétante de poils blancs. Le choc, quoique furieux, ne le fut pas autant que le jour où j’ai découvert mon premier poil de couilles blanc. Là oui, ce fut violent mes amis et je ne vous raconte pas l’angoisse qui en avait suivi. Le premier poil de couilles blanc, c’est la fin du monde qui vous prend là où ça fait le plus mal. Car on a beau dire et beau faire, l’image n’est pas que symbolique, elle tue dans sa concrète application par le fait qu’il n’y a pas une fille au monde qui rêve à 20 ans d’un type dont le blanc des poils de couilles éclaire l’obscurité de la chambre à coucher. Faut pas rêver! (Ou alors faut me refiler leurs numéros de téléphone!) Du coup, je l’avais arraché aussi sec non sans plisser des yeux et échapper un «Aïe!» bien appuyé. Mais je savais que ce n’était plus qu’une question de temps, que le blanc de ce poil assassin allait bientôt engendrer d’autres angoisses capillaires.

Voilà, c’est fait. Dans ma barbe, le virus de la décrépitude s’étend maintenant comme un cancer.

- Drrring..... Pizzéria Papa Tony. Z’écoute.

- Monsieur Tony?

- Ma ké? C’est qui qui parle?

- Je préfère pour l’instant ne pas me nommer.

- Cé pour lé pizza?

- Pas exactement. Je... hum... on m’a dit que vous offrez un service particulier moyennant une somme substantielle.

- Ah! Zé vois. Cé quoi lé nom.

- Jonas.

- Lé pétite encoulé qui vient d’avoir 30 ans?

- Précisément.

- Quand?

- Le plus tôt possible.

- Et cé comment qué tou mé règle tout ça?

- Cash monsieur Tony. Cash.

- Cé comme si c’était fait.

- Merci monsieur Tony.

- Zé préfère que tou ne prononce pas mon nom dans lé téléphone.

- Très bien. Merci.

- Ciao... (on entend la voix de Tony qui tonne dans son restaurant juste avant qu’il ne raccroche le combiné) Hey! Luigi! Zé oune livraison spéciale pour toi...

Impression

Le soleil venait de se coucher et je roulais en direction de l’épicerie. À un feu rouge, un vieil homme traversait péniblement la rue en titubant. Il était fin saoul et je me suis demandé s’il allait pouvoir se rendre jusqu’à chez lui. Il tenait dans ses mains une petite boîte de bois. Il se déplaçait péniblement, mais l’attention qu’il portait à cette boîte m’a interpellé. L’on aurait dit que plus rien au monde ne comptait pour lui que cette chose qu’il couvait comme un enfant blessé.

Je ne sais pas pourquoi, mais j’ai pensé qu’il pouvait s’agir d’une boîte à musique.

En quelque part, la vie est une jungle.

Il pleut. Il fait froid. C’est le vrai temps du printemps après des jours et des jours d’un faux temps d’hiver qui donnait des allures de printemps.

On en reste un peu à l’envers, confus, mélangés.

***

Les Américains aussi sont confus ce matin. Obama a gagné son pari. Ce n’est pas rien. Il partait de loin et il ne restait plus beaucoup de gens qui croyaient en ses possibilités. C’est tout de même un curieux pays que celui-là. Tant de rage et tant de haine contre un type qui veut juste que ses concitoyens puissent se faire soigner sans avoir à vider leur compte en banque.

Nous parlions de la dictature de la bêtise dans un message précédent. En voilà l’un des effets. Heureusement, il y a encore des types comme lui pour la combattre. Il en reste.

***

Ici, nous sommes coincés avec un gouvernement provincial corrompu jusqu’à l’os. J’ai maintenant le droit de l’affirmer puisque Charest refuse toujours d’instituer une enquête sur toutes ces allégations. Avec quelques voyous syndiqués proches des quelques voyous de promoteurs privés, il est le seul à ne pas y voir une urgence. Quand même les flics et les procureurs de la province demandent une enquête, c’est qu’il y a urgence.

Vous croyez toujours à l’honnêteté de ces vieux partis politiques vous?

Pas moi.

***

Pauline montre la porte du Parti à son aile gauche et annonce son grand virage à droite. C’est gentil de sa part de l’officialiser, mais on le savait déjà. Ce n’est pas une nouvelle. Ça avait commencé avec ce bon vieux Lucien Bouchard, ce mange-pauvre par excellence qui trouve que les Québécois ne travaillent pas assez et que pour les y obliger, il passe paradoxalement les heures de sa retraite politique à vendre ses services à l’entreprise privée pour casser des syndicats et mettre des travailleurs à la rue (Olymel par exemple).

Le virage à droite, on l’a vu aussi (et surtout) après la montée de l’ADQ et des efforts de Pauline pour ramasser les votes à Mario.

Donc, le Parti Québécois est officiellement un parti de droite. Est-il toujours indépendantiste au moins? On en doute fortement. Pauline l’a bien dit et bien montré : La question de l’indépendance, on se bouche le nez et on la criss sous le tapis en attendant la semaine des 4 jeudis.

Alors dites-moi, pourquoi encore voter PQ?

Ce parti n’a plus sa raison d’être.

Bye bye le PQ!

Va crever dans les oubliettes de l’histoire et débarrasse le plancher de ta nuisible présence.

http://www.quebecsolidaire.net/

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Et puis quoi d’autre dans l’actualité?

Haïti?

Meeuuuh non voyons! C’est déjà tout oublié et tout est maintenant réglé. L’aide internationale vient de leur donner des milliers de tentes de camping, qu’ont-ils besoin de plus ces misérables pauvres des plus pauvres parmi les plus démunis? On ne va tout de même pas respecter nos promesses sous prétexte qu’elles furent faites sous le coup de l’émotion! Ils crevaient avant dans l’indifférence la plus totale alors pourquoi soudainement se préoccuper d’eux maintenant qu’ils crèvent avec plus d’énergie et de régularité?

On a bien assez de nos misères comme ça sans avoir à se prendre la tête pour la leur. Moi par exemple, et avec ce printemps hâtif, j’ai été obligé de ranger ma motoneige un mois à l’avance! Quand je pense à ces milliers de tours du lac gelé que je n’ai pas pu faire!

Non vraiment, la vie est une jungle!

Les cons

Censuré

Hochelaga-Maisonneuve blues... part 345

Ça s’est passé à deux jets de pierre de mon logement :

http://www.cyberpresse.ca/actualites/quebec-canada/les-patrouilleurs/201003/09/01-4258677-incendie-dans-hochelaga-maisonneuve-lendroit-avait-mauvaise-reputation.php

Je n’ai rien vu, rien senti, rien entendu et pourtant j’étais chez moi à l’heure où l’incendie faisait rage. Je regardais mon film de Chaplin. Sans doute étais-je trop concentré pour entendre le rugissement des camions de pompier. Il n’y a pas eu de morts, heureusement. Mais des familles sur le pavé.

C’est toujours triste.

Ce quartier est hautement inflammable. Ça brûle ici.

Souvent.

Plus que dans les quartiers plus favorisés de la ville.

Un matin pendant la guerre des motards il y a quelques années. Je me dirige sur la rue Ontario pour prendre l’autobus qui me mènera au boulot. Un chaos indescriptible règne sur le quartier. Voitures de police, camions de pompier, ambulances...

Trois ou quatre bars brûlent en même temps dans un rayon de moins de 2 km. Ce matin-là, le quartier ressemblait à un champ de bataille.

Quelques années plus tôt, c’était le bunker des Hell’s situé entre Delorimier et Papineau, près de la rue Ontario dans ce qui est aujourd’hui un parc. La bâtisse avait été attaquée à la dynamite. Elle avait tenu debout, mais un immense cratère devant la porte blindée prouvait la force de la charge. Un ami qui habitait à deux rues de là avait vu ses fenêtres éclater et sa porte d’entrée littéralement soufflée par l’onde de choc. Par miracle, l’explosion n’avait fait aucune victime.

Rue Dézéry, rue Ontario, rue Darling, trois incendies dont j’ai été témoin alors que j’habitais sur Cuvilier entre 2001 et 2003. Il y en a eu d’autres aussi.

Quartier chaud, poche de pauvreté, royaume de la prostitution et du banditisme à la petite semaine. Néanmoins, quartier vivant et populaire. Beaucoup d’enfants. Pauvres sans doute, mais allumés et joyeux. En tout cas, leurs rires et leur insouciance ne trahissent pas la misère probable de leurs parents. Un touriste du hasard qui traverserait ces rues en plein jour ne se douterait pas que la nuit, ces mêmes rues sont investies par une faune inquiétante.

Quartier pile et quartier face. Quartier recto et quartier verso. Quartier ombre et quartier lumière. La main tendue y côtoie le poing fermé. Ici, les larmes naissent d’un sourire et là, d’une douleur.

Il en va de même des enfants.

Dans ce quartier, les députés se disent près de leurs électeurs et se montrent touchés par leur misère. Électoralement, serrer la main d’un pauvre rapporte. C’est sans doute pourquoi ils ne font rien pour changer les choses. En politique, il y a des politiciens de riches et des politiciens de pauvres. Les politiciens de riches travaillent à garder leurs électeurs riches et les politiciens de pauvres travaillent à garder leurs électeurs pauvres. Chacun sa branche, chacun son discours.

Il y a aussi beaucoup d’églises dans le quartier. Pas autant que les piqueries, mais presque. Deux services pour deux clientèles différentes, mais même opium vendu. Opium de jour et opium de nuit. Les deux font oublier la misère le temps d’un buzz. Dieu aime les pauvres. Les Hell’s aussi. Ils se partagent le quartier, l’un prend le spirituel et l’autre le temporel, mais en blanchissant le même argent. L’église ici est «full patch». Comme en Amérique du Sud ou en Haïti. L’église, comme les Hell’s, déteste les gens qui fréquentent trop longtemps l’école.

Normal, ça ne fait jamais de bons croyants.

La ruée vers l'or

Hier, en me retapant pour la 12,098,234e fois Gold Rush de Charlie Chaplin, je me suis mis à songer une fois de plus à l’importance que prend la bouffe dans ses films et je suis étonné qu’aucun critique de cinéma (du moins à ma connaissance) ne se soit penché sur le sujet.

C’est particulièrement saisissant dans ce film où Chaplin réussit à transformer une scène horrible de quasi-cannibalisme en un moment d’anthologie du cinéma comique. Je parle bien sûr de la fameuse scène dans la cabane où aux prises avec la faim, le compagnon de Charlie hallucine et voit ce dernier comme un alléchant poulet. Aujourd’hui, la scène semble un peu surannée, voire complètement clichée, mais c’est oublié que c’est précisément dans ce film que cette image du fantasme sublimé est apparue pour la première fois dans l’imagerie populaire. Elle sera ensuite abondamment plagiée sous toutes les formes possibles et imaginables et même Hergé ne pourra y échapper quand le Capitaine Haddock, dans une crise de delirium tremens, verra dans son délire Tintin se transformer sous la forme d’une bouteille d’alcool. (Je crois que c’est dans l’album Le crabe aux pinces d’or, mais je ne suis pas certain.)

Dans une scène précédente, et toujours tenaillés par la faim, les deux compagnons en sont réduits à manger une des bottines à Charlie que ce dernier a fait cuire en prenant des allures de grand cuistot. Je m’éclate à chaque fois quand il entortille son lacet avec sa fourchette à la manière d’un spaghetti.

Quand on y pense, ces deux scènes sont atroces par leur symbolisme mais toute la magie de Chaplin tient justement à son incomparable faculté de prendre un sujet de drame et de le transformer en un gag de génie.

À noter que pour ces deux scènes, Chaplin s’est inspiré de faits réels survenus au milieu du 19e siècle où dans un coin reculé du Mid West américain, des gens coincés dans un cabane isolée pendant une tempête de neige ont d’abord bouffé leurs souliers pour ensuite passer quelques jours plus tard à l’étape ultime, c’est à dire manger le premier de leur compagnon qui avait succombé à la faim.

Bouffe et Chaplin? Comment ne pas penser à «la machine à manger tout en restant actif sur la chaîne de montage» dans le film Modern Times?

Le Taylorisme poussé à son excès, une féroce dénonciation des conditions de travail des ouvriers d’après la crise de ’29 et d’avant la Seconde Guerre Mondiale. Drôle à pisser dans ses culottes mais en même temps, douloureux à supporter. C’est paradoxale mais c’est ça quand même. L’ouvrier cobaye et déshumanisé devant la montée des excès de la production de masse, c’est insupportable mais justement, quand l’ouvrier cobaye est personnalisé par Chaplin, on en rit! La grande comédie féroce et politique du cinéma italien des années ’50, ’60 et dans une moindre mesure, des années ’70 tire directement ses racines de cette unique scène.

Dans ce même film, et toujours pour rester dans la bouffe, il est à noter que la femme dont s’entichera Charlie apparaît au début en volant un régime de bananes pour nourrir sa famille. On note aussi plusieurs autres scènes rigolotes dont le sujet tourne autour de la bouffe. Le machiniste coincé dans les immenses ressorts de sa machine et dont seule la tête renversée sort du monstre mécanique. Charlie lui donne un coup de main pour manger en lui enfilant sandwich, café et crudités par la bouche. Notons aussi les rêves où l’on voit Charlie et son amoureuse dans une maison douillette où il n’a qu’à siffler pour qu’une vache laitière apparaisse et lui donne son lait.

Dans The City Lights, la scène du savon dans le sandwich de même que la tête du chauve couronné qui se transforme en pâté dans une soirée mondaine bien arrosée en sont d’autres exemples.

Dans The Circus, Charlie se fait joyeusement poursuivre par les flics après avoir chipé des pâtisserie (de mémoire. Ça pourrait être aussi des charcuteries... je ne me souviens pas trop.) Ce qui l’amènera malgré lui à se réfugier dans le cirque et d’introduire son sujet de film.

Il y avait 24% de chômeurs aux USA quand Chaplin était au sommet de sa gloire. Soit une personne sur quatre. Il n’existait pas de filets de sécurité sociale et la bouffe représentait donc une obsession compréhensive du quotidien du citoyen moyen. Faute de mieux, pouvoir en rire soulageait. Chaplin avait parfaitement comprit ça.

La collection DVD de Chaplin que j’achète offre des suppléments intéressants. Dans celui que j’ai visionné hier, on montrait un les dessous d’un film sur les chercheurs d’or contemporains au Burkina Faso réalisé par Idrissa Ouédraogo. Même pauvreté, même quête du rêve. Pour l’occasion, on a fait visionner à des enfants d’un village perdu en pleine brousse le film The Gold Rush et on a filmé leur réaction.

Conclusion?

Même 86 ans après la réalisation du film, et sans référence (la plupart des enfants n’avaient jamais entendu parler de Charlie Chaplin), l’effet était le même que ceux qui l’ont vu en 1924. Les gamins se bidonnaient comme des malades. J’avoue que j’avais une petite larme en voyant ces enfants rire aux éclats devant les prouesses du plus grand génie du rire alors que 86 années les séparaient du jour où ces gags furent filmés. C’est là que j’ai réalisé que le génie de Chaplin est éternel et que des enfants du 22e siècle riront encore en visionnant ces chefs- d’oeuvres.

Ouédraogo disait devant la caméra que pour lui, et depuis son enfance, il n’avait jamais vu le personnage de Chaplin comme un blanc. Qu’il n’était pas noir non plus. Qu’il se situait au-dessus des identifications raciales en ce sens où sa force reposait justement dans sa faculté à représenter la beauté du faible dobligé de se battre tout seul face aux puissants. Que la misère n’a pas de couleur, qu’elle est partagée équitablement dans sa souffrance comme une confrérie universelle devant la quête de la survie. Il ne l’a peut-être pas dit exactement comme ça, mais ça voulait dire la même chose.

La nouvelle directrice de secteur.

Censuré